Impresszionizmus - az

(A régi gyógyszertár, sok furcsa és magányos chudno` naív, vicces, kényelmes lépcsőn, sétányok, búvóhelyek, fali fülkékben és padlások volt a jó ég tudja, Isten tudja, az ördög tudja, hány csövek egyedül. Az egyikük , elég görbe, pocakos és dagadt, nyitott egy kis, rozsdás, mindig annyira szórakoztató a csikorgó ajtót, behajlította térdét, leült, és áthajolt a hátborzongató tátongó, burlyasche-bugyborékoló dühösen forrásban mélységbe egy raj chadilo, hogy csípett az orr , viszket a torokban, égő szemét a maró füst, kátrány stb árok és borókabogyó, benne a fekete, nehéz, hosszú keresztirányú vasrács lógott a nagy, vastag, finom, ropogós, piros, kellemes, Ízletes, csábító, finom, csábító és bosszantó darab zsír étvágy, libamell, sertéshús, sonka és kolbász. Ez volt a smokehouse.)

Ez a preferencia kicsinyes lényegesség és jellemző a kis középosztály VI. Adhatunk egy másik példa - egy kevéssé ismert vers követő Arno Goltz, Roberta Ress, amely felismeri az igazi költészet Goltz minta:

(Ha az üres idő mozdulatlan, elmélyülök a kis dolgokat. A vakító tollam, egy döglött légy az én tej, hangos óra ketyegése, csendes olvadó gyertyát a zongorán. Az én kis halvány testvér küld nekem kék zacskó cukorkát. Ő kiderült karcsú ujjait. nem akarom felfedni örömömre sok ráncok csak kemény papír. a helyiség sötét. a fény csíkok keresztbe a padlón. megyek az ablakhoz, és nézd meg a sugárzó hónap. hosszú. szelíd fény tölt el, csend.)

Mindez azt eredményezi, hogy a feloszlatását identitás dolog, hogy a szintező egyéniség, hogy a világ csak az egymást követő benyomások a dolgok. Pl. Shlyaf a «Frühling» mondja:
«Versunkensein! Wer ermisst diese Tiefen? Innen und aussen: kaum sind sie zu scheiden. Ich bin die lichtgewolkte Weite da oben mit ihren zahllosen Welten. Ich bin das tiefe, Süße Dammern der Breite, der Duft des Roggens und der tiefbraunen Erdschollen. Ich bin der Ruf der Rebhuhner, leises Laubrascheln und hundert feine Gerausche; bin das Geklaff des Hofhundes vom Gehöft druben; bin der zarte Sternschimmer auf einer Scheunemauer; bin die tiefen, schwarzen Schatten ».
! (A szállított ki lehet mérni a mélységet belül és kívül: ezek alig különböztethetők I - svetlooblachnaya távolság, ott, annak számtalan világok I - egy mély, édes sötétben helyet, rozs aroma és sötétbarna föld blokkok I - sikítani fogoly? ... a csendes susogása levelek és száz finom zajok, ugató kutyák az udvaron a szomszéd, kedves hunyorgó csillagok a falon a pajta, mély fekete árnyékok).
Ugyanez látunk Goltz az ő «Phantasus»:

(Ne hallgass, ami mögött a dolgok nem ásnak egy Ne nézz magad akkor nem te -....! Kék, fény, füst eltűnt gyűrű a szivar akkor -. Csepp, csak most esett az ablakpárkányon te. - csendes, titokzatos, susogása dal, hogy a lámpa) énekli a csendet!

Degas. Balerina csokor

(Van ezen kívül. Dune. Egy magányos ház, monoton az ablakon. Rain. Mögöttem az óra ketyeg, homlokát az üveg! Semmi. Minden múltbeli! Szürke ég, szürke tenger és szürke. Szív).

(Sajnos, lassan, fájdalmasan megfordulok. A helyiség, mint egy börtön! Dust és a könyvek. Könyvek, könyvek, könyvek és papír!)

A formáció új összetett szavak, to- kell kifejezni a sokszínűség a tárgy egyetlen észlelés. Különösen gazdag új szóalakok «Phantasus» Arno Goltsa. Domináló statikus és névleges kifejezési forma, a mozgás és a verbális formában, amit például. Látjuk expresszionizmusban. Az összes többszínű és részletesen látjuk homályos, elmosódott és határozatlan preferencia szerint a valóság, mint úgy tűnik, ebben a pillanatban, mielőtt a szemét egy ember, anélkül, hogy egy minta a környező jelenségek.
Szóval arr. általunk azonosított MI stílusú kis középosztály, stílus, akkor keletkezik, amikor a környezeti thingish valóság az állandó változékonyság elsőbbséget élvez az emberi psziché. Ezért - a passzivitás az emberi egyéniség, elmélkedés, fényes és stílusjegyei azok a to- már utaltunk.
Ha most lépni Hauptmann, azt látjuk, hogy az ő távozása naturalizmus teljesen más, mint az, hogy az ING-láttuk Holtz és Shlyafa. Az a tény, hogy Hauptmann szokták AI van más gyökereit. Hauptmann megy a valóságtól, illúzió, egy mesebeli fantázia ( „Mester Henry”, „Gannele”, „És Pippa táncol” és mások.), Amelyben az emberi személy van szerepe, kétségbeesetten keresi, hanem vakon elfogadni a környéket. Ha például Hauptmann. megfeleljen a színes leírást, vizuálisan hasonló a leírást a impresszionista csoport a fent tárgyalt, hogy van egy teljesen más jelentése. Pl. ha „Gannele” találunk közös szemlélődő I. színű és ízű meghatározza, hogy „Marble House mellett az arany tető”, „vörös bor”, „White Street”, „narancs sárga és fényes”, „malahitnuyu zöldek” és mások. azok, szemben a legjobb a világ a fantázia és az illúzió földi hideg és kegyetlen, és ezért szerez egy teljesen más jelentősége, mennyire fontos a raj mondja Henry „elsüllyedt harang”:

„Igen, tudom, tudom. Ismerje meg az első alkalommal,
Ez az élet a halál, a halál - nem a halál, hanem az élet. "

A címlapon a 1st ed. «Phantasus» Arno Goltsa (1898)

P. az "Phantasus'a" Arno Goltz

Irodalom:
Mockler K. impresszionizmus, története, esztétika, a gazdája, Trans. Szerkesztette F. N. Rerberga, M. 1909; Meier-Graefe Yu impresszionisták, Trans. Szerkesztette M. Sergeyev, M. 1913; Walzel O. impresszionizmus és expresszionizmus a modern Németország, Trans. Szerkesztette és előszavával. Zhirmunsky, P. 1922; Friche V. M. Azáltal stílus kérdések (kb Hamann elmélet), „Bulletin Soc. Akadémia „1923, Vol. 4; Hogy ugyanazt felülvizsgálatát fejlesztése a nyugati irodalom, fejezet. VII «proletariátus”, Harkovban, 1927; Lamprecht, Deutsche Geschichte. Erster Erganzungsband: zur deutschen jungeren Vergangenheit, I B. 1905; Hamann R. Der Impressionismus a Leben und Kunst, Köln, 1907; Duret T. Die Impressionisten, Cassirer 1920; Korner Josef, Artur Schnitzler, Gestalten und Probleme 1921; Hausenstein W. Die Kunst der Gegenwart bildende, Stuttgart, 1923; Brosel K. Veranschaulichung im Realismus, Impressionismus und Fruhexpressionismus, München, 1928 Thon L. Die Sprache des deutschen Impressionismus, München, 1028; Lublinsky Samuel Der Ausgang der Moderne, s. a.

Irodalom:
Bruce W. közel és távol, M. 1912; Zhirmunsky VM leküzdeni a szimbolizmus, az "orosz gondolat", 1916, 12-es szám; Gorbacsov GE Modern orosz irodalom, Guise, L. 1929; Evgenyev-Maksimov Esszé a történelem orosz irodalom, szerk. 2., Guise, L. 1925; Lviv-Rogachev VL kortárs orosz irodalom, Vol. 5., M. 1926 Joffe I. Kultúra és stílus, Vol. "Surf", L. 1927; Fritsche V. Chekhov, jönni fog. Art. Coll. írva. Csehov, t. I. Guise, 1929. See. Szintén világít-py az egyéni költő-impresszionisták.

Irodalmi Lexikon. - At 11 m.; M. kiadó a Kommunista Akadémia szovjet Encyclopedia, Fiction. Szerkesztette V. M. Friche, A. V. Lunacharskogo. 1929-1939.

Impresszionizmus. A végén, a 19. század társul az emelkedés az impresszionizmus minden területén a művészetek, különösen a festészet és az irodalom. Impresszionizmus a kifejezés származik a francia szó benyomást, hogy mit jelent, hogy hatni. E név alatt jelent meg egy francia képen egy fiatal művész, aki fellázadt a művészeti múzeum, a szoba hangok tanulmányból kapott a régi mesterek múzeumok azok barna árnyalatú. Új művész ki a négy fal tiszta levegő, a nyitott (plenair, plenairisme - szabadban, plenerizm). Az napsugarak, szentelte magát „freestyle élet benyomások”, az a benyomás a szem darab természet, egy darab élet színek, vonalak, formák, egy bizonyos fény a nap. Művészek kezdett törekedni, hogy az igazság a színek és hangok, az átviteli tisztán külső benyomások, és a bal teljesen elhanyagolták az összes „szív ellátás gond” teljes mélységében lelki élmények, lelki érzés, hogy majd a felfogást, a szem. Festők Manet, Monet, Picasso, Sisley, Renoir majd regényíró, novella írók, költők, drámaírók, alárendeli a kreativitás kép töredezett pillanat az élet fragmentumok pillanata. Passzív aszkéták, rabszolgák valóság, az impresszionisták az alapítvány munkája tette ideges fokozott hajlam a benyomásokat a külső és a belső világ. Művészetük volt az egyetlen benyújtásának a valósághoz, annak hűen tükrözi, hogyan szemléli a testünket. Bővebben élesebben látta, észre az élő, vérző szívvel, élesítés megfigyelési képesség néhány szóval, a fő jellemzője transzfer sokszínű és többszólamú képek a külvilág, hogy javítsa a honfoglalás naturalizmus és olyan passzív, mechanikus reprodukció a valóság, hogy átalakítsa a művész munkája egy pillanat fénykép volt szükség művészek a század végére, elvesztette hitét a fejlődés dinamikáját. Művészet, mint a játék, tükrözi a valóságot összefüggésbe hozták a dominanciája pozitivizmus filozófia. A döntő szerepe volt értelme megjelenítést. Hősi időszakban a burzsoázia, küzd az új formák és beállítani nagy célokat a korszak nagy forradalom, adott utat imádják a meghódított formák előtt, hogy van. Változó technológia, változó ütemű élet, városépítészeti (lásd. A szó) az ő szörnyű sebesség és filmes villogó kénytelen obeskrylennogo naturalista művész eljárásokat keresnek megőrzésére figyelmet megragadni a legjellemzőbb, kihagyva a részleteket. „Menj, séta a körutakon, és mondd el, mit látsz, száz vonalak,” tanított Maupassant. Maupassant művében jött a múló, fényes megjelenítést és megpróbált néhány mozdulattal egy erős benyomást a rövid, éles termékeket. Itt Magyarországon, A. P. Chehov elkezdte gyakorolni a technikákat az impresszionisták. Beszéd vereség után a hősi generációs emberek, A. P. Chehov beszélt az ő generációja: „Van ott valami. nincs azonnali vagy távoli célokat. " Nem a kész trendek és benyomások a nappali, azzal folytatta munkáját. A puszták, perzselt a hőség, az emberek fáradtak, hidegrázás és a felmelegedés magukat tüzek, megkereste néhány „idegen”, mint kiderült - egy ember foglalkozik a barátnőmmel, és amikor először megnézi az ember az emberek a tűz körül látta „egyetlen személy, aki nem ruhák és mosolyog. " A sztyeppéken az orosz élet, a művész Csehov nem látni a sok részlet, de néhány főbb jellemzői és megvilágított őket, mint a fény a tűz, a tűz a tehetségét. Nem csoda, hogy ez volt a kedvenc művész, impresszionista tájkép - Levitán. „Csehov, mint egy művész, mondta L. N. Tolsztoj - ha nem is hasonlítható össze az egykori magyar írók - Turgenyev, Dosztojevszkij, vagy akár velem. Csehov saját formája, mint az impresszionisták. Nézd - ha valaki bármilyen megkülönböztetés nélkül foltok festeni, amit jött útját és semmi, mint a kapcsolat a stroke egy nem, de nézd el, nézd - és általában kap egy csodálatos tapasztalat - előtted fényes képet meggyőző. " Ő stroke A. P. Chehov ábrázolta természet és az ember, ahogy érezte őket, elkerülve már megismerik a közhelyek, építve a kreativitás a frissesség és újdonság közvetlenül érzékelhető hatást a képes megmutatni néhány gazdagsága és összetettsége az élet. Impresszionizmus, tagadja intelligens egységek a szakterületen, minden érzékelés bontjuk kis érzés támaszkodva kifinomult érzékenysége az idegrendszer. Ez volt Oskar Uayld a költészetben. Ahelyett, hogy az egész ember látjuk töredékei töredezett személyiség, amely éli „I” az egyik pillanata lelkét.

Miután az 1914-es háború után a nagy megrázkódtatások, a forradalom után '17 után összeomlott a polgári gép civilizáció látható Európában, különösen Németországban, éles fordulat impresszionizmustól a expresszionizmus, az átmenetet a passzív kijelző a világ egyik vagy másik jellemzője, a kifejezés a belső élet a művész célja, hogy felszámolja a véres rémálom valóság (lásd. expresszionizmus).

Oskar Valtsel. Impresszionizmus - expresszionizmus. Petersburg. P. 94. A 1922 Series „Sovrem. Kultúra. "

K. Mokler. „Impresszionizmus”.

Magazine "Modern West" St. Petersburg, 1922 Ed. Mindent. Irod